艺术与娱乐特性评论

评论:Claire Rosinkranz, mehro和DWLLRS带来年轻,上升的声音天堂摇滚俱乐部bobapp苹果版

如果有人怀疑克莱尔·罗辛克兰茨在波士顿会吸引一群人,那么从天堂岩俱乐部和扬凯恩酒吧周围蜿蜒而出的队伍就说明了一切。bobapp苹果版众星云集的演出阵容让上座率更高,不同的人群融合在一起。

当晚以梅赫罗(mehro)的亲密表演拉开帷幕:22岁的创作型歌手,以其圆润的仪态和认真的演唱著称。

梅赫罗·克莱尔rosinkranz音乐会
2月8日,梅赫罗开始了克莱尔·罗辛克兰茨的音乐会。克莱尔·罗辛克兰茨的演唱会在天堂摇滚俱乐部和扬凯恩酒吧前排起了长队。bobapp苹果版瑟琳娜·阿塔提供

梅赫罗的第一首曲目《海盗之歌》(pirate song)通过咚咚的鼓点传递出跳动的心跳。沐浴在红光中,梅赫罗以令人难以忘怀的音色演唱,夹杂着沉浸式的乐器。

当这首歌接近尾声时,mehro向观众敞开心扉,他坦露了一段个人经历,为他的下一首歌铺平了道路。

在与观众产生共鸣后,梅赫罗用一首充满不安全感和不确定性的民谣《丑陋》(ugly)进一步吸引了所有人。在一道孤立的白光下,梅赫罗带着无拘无束的脆弱唱着歌。

短暂而激动人心的mehro的演出给现场带来了一种魔力,只有某些崇拜的观众的尖叫和掌声才能打破这种魔力。

当第二幕“DWLLRS”登台时,整个房间的活力又回到了一块干净的石板上——很快就会被涂上色彩斑斓、引人注目的色调。

穿着条纹毛衣和富有感染力的微笑,DWLLRS的主唱布伦·艾斯曼和吉他手兼歌手乔伊·斯布吉翁一起登台,他的大学室友和多年的朋友。

这些年轻歌手的歌曲足以拍成一部成长电影,他们一首接一首地演唱,艾斯曼带着无与伦比的活力和欢乐在舞台上跳来跳去。

艾斯曼的能量是有感染力的,他和司布真的关系是不可否认的——事实上,在演出开始之前,两人还拥抱了一下,以安抚他们在演出前的紧张情绪。

DWLLRS的表演让整个房间充满了阳光般的温暖,在他们离开舞台、灯光亮起后很长一段时间里,这种温暖仍在持续。

克莱尔·罗辛克兰茨(Claire Rosinkranz)在一连串管弦乐的音调、流行歌曲的片段和静态的咒语中走上舞台。当这位19岁的创作型歌手站在中间的麦克风前时,这些脱节的声音逐渐变成了响亮的铃声,让人产生了期待。

在我反应过来之前,灯光闪烁,Rosinkranz在跳舞,鼓在敲,人群在欢呼。能量是显而易见的,像一阵风一样席卷了整个房间。

Rosinkranz以一首观众最喜欢的歌曲《后院男孩》开场,她大约在2020年6月成名。当她把合唱环节留给观众时,Rosinkranz建立了一种互动模式,这种互动模式将延续整个晚上。

在她生动的介绍之后,Rosinkranz拨回了能量——通过切换到红色照明来反映色调的变化。剥去器乐,让观众们以稳定的节奏鼓掌,Rosinkranz真诚地演绎了她2022年2月的歌曲《i h8 that i still feel bad for u》。

然后,Rosinkranz继续取笑她即将发行的专辑中尚未发行的歌曲,比如“梦想家”:这是一首时髦、乐观的歌曲,Rosinkranz搭配了一副太阳镜和生动的舞台表演。

除了在舞台上跳舞、跳跃和跳跃之外,Rosinkranz经常邀请观众参与到她的音乐中——比如随着闪烁的灯光和合唱。

与此同时,Rosinkranz的音乐为对话留出了空间,这些对话贯穿了她充满活力的表演。我发现,即使在尝试说话的时候,Rosinkranz的语气也总是带有明显的音乐感,抑扬顿挫。

Rosinkranz将流行音乐和未发行的音乐结合在一起,其关键在于精确过渡的使用。随着一首歌曲被另一首歌曲取代,器乐演奏的节奏要么高涨,要么衰落,这一切都掌握在罗辛克兰茨的两位吉他手和鼓手的灵巧手中:这三位艺术家后来在她演唱另一首深受观众喜爱的《弗兰肯斯坦》(Frankenstein)时被她大声喊出来。

所以,当音调从无忧无虑过渡到焦虑时,乐队换了档位来匹配。他们的摇滚器乐为Rosinkranz最受期待的歌曲之一锦上添花:“我太漂亮了,不适合这个。”

在音乐会进行到一半时,技术上的困难出现了,促使Rosinkranz暂停了她的演出。然而,Rosinkranz并没有在舞台上无所事事,而是邀请观众和她一起深呼吸。

克服技术挑战似乎是当晚的一个共同主题,因为DWLLRS在比赛早期就遇到了自己的问题。在对自己的耳机问题表示担忧后,艾斯曼从容应对,尽管听不到自己的声音,但他仍继续唱歌;这个问题后来得到了解决,这让艾斯曼洋洋得意地欢呼起来,举起双臂表示胜利。

一旦解决了技术上的困难,Rosinkranz就又回到了老音乐中,轻松地处理节奏的变化——从“漂浮在蓝色中,但不去想一件事”到“从一个由朝九晚五组成的世界中奔跑”。

晚上10点左右,晚会接近尾声,Rosinkranz介绍了她的最后一首歌,友好地保证道:“这是一首新歌,但我会教你的——别担心。”

虽然这首歌补充了音乐会的感觉良好的氛围,并包含了互动元素(如呼叫和响应),但我觉得有点奇怪的是,《Rosinkranz》会以一个陌生的音符结束。

当Rosinkranz开始走下舞台时,我感到有点不满意——好像最后的演出少了什么。显然,观众同意了;在她离开的几秒钟内,粉丝们开始充满期待地高呼“返场”。

正当热烈的口号逐渐变成安静的建议时,一个麦克风又回到了舞台中央——果然,Rosinkranz回来了,但她肩上扛着一把电吉他。

“好了,你们准备好再来一次了吗?”她一边拨弄着吉他一边叫道。

技术难题再次出现,但Rosinkranz从容应对。她通过用人们的手机拍照来消磨时间,并带领观众一起唱“生日快乐”,确保她说出了房间里每个自称为生日庆祝人的名字。

Rosinkranz热情的到场和健康的观众互动为她的最后一首歌“Pretty Little Things”奠定了基础。当这首歌开始时,她提出了一个要求:把顶灯完全换成手机手电筒。

当Rosinkranz播放她迄今为止最慢速、最简洁的歌曲时,房间里一片寂静。一些与会者几乎是试探性地跟着唱,似乎生怕打破她的魔咒。

Rosinkranz以一种柔和而神奇的音调结束了音乐会,让观众们充满了感激和爱——这是一个充满年轻、鼓舞人心、积极进取的声音的夜晚。






留下评论

你的电邮地址将不会公布。必填字段已标记