每个人都喜欢好的音乐视频。2000年代后期YouTube的爆炸式增长，为MTV进入全盛时期后的爆炸式增长铺平了道路。Z世代的大多数人都至少有一部音乐录影带珍藏在心。
而另一个人则深入到象征舞蹈的兔子洞中那就是孩子气甘比诺的"这就是美国，“另一个人点燃了一根大麻烟，重新看了a $AP Rocky 's。”L D美元这已经是本周第n次了。但不管年轻人擅长的是社会评论还是漂亮的颜色，他们都可能会欣赏音乐视频，因为他们已经在多媒体中占据了一席之地。
同样地，艺术家们显然意识到音乐视频在宣传他们的手艺和扩大其接受度方面是多么强大的工具。自YouTube诞生以来，音乐视频一直是YouTube上最受欢迎的内容。在该平台有史以来最受关注的索引中，几乎不可能找到一个条目不是由艺术家的肖像或VEVO签名标记的。
2022年，数字媒体成为比以往任何时候都更强大、影响更深远的工具。随着播放时间成为日常生活的命脉，主流艺术家和唱片公司会本能地在发布音乐视频时启动推广周期，因为他们知道，它获得的数百万次播放量将像喷气发动机一样推动流媒体数据的增长。
但是，正如“这就是美国”这样的努力所证明的那样，音乐视频不能被列为收益最大化的视觉补充。
尤其是在hip-hop领域，说唱歌手们利用了人们对视觉刺激的渴望，努力将讲故事和主题歌曲超越耳机的限制。这包括从Chance The Rapper的一次戏剧表演“周日糖果"变成了特警突袭的真实家庭监控录像启发了j·科尔"邻居”。
音乐视频已经超越了它们所包含的内容——尽管仍然很少被发现，但有些已经超越了人们对它的笼统理解，演变成短片视频和摄影，完全凭借自己的权利提供一个故事、信息或内心的感觉。
综上所述，随着音乐视频和完整长度的lp都看到了概念焦点的出现或复兴，我一直在问自己，为什么视觉专辑根本不存在于嘻哈的范围内。尤其是考虑到它是音乐叙事的巅峰之作。
当然，如果你问大多数人什么是视觉专辑，他们会用滑稽的眼光看你。
长形式的电影和音乐形式的结合已经使用了几十年，在80年代以项目为基础的音乐剧积累了人气和票房成功，如普林斯的《紫雨》平克·弗洛伊德的《墙》。
最近，Beyoncé——通过连续的音乐视频或独立的电影形式——通过“柠檬水”和“黑人为王”将黑人男性和女性集中到自信的代理位置。
但是，即使在2010年代出现了一些嘻哈史上最重要的概念专辑——其中最主流的是“Igor”，“4 Your Eyez Only”，当然还有最经典的“To Pimp a Butterfly”——几乎没有现代的长篇作品可以被永恒的视觉容器所填补。
这只是一种假设，嘻哈音乐无疑是一种载体和实体，但我确实想知道视觉专辑会对这种类型和文化产生什么影响。嘻哈音乐中有着丰富的轶事、诗意和多地域的基础，它构建世界的天赋在某种程度上不会渗透到电影摄影中。
由tde主导的《黑豹》配乐这是一个全新的起点，但这张视觉嘻哈专辑——没有对话，有一个独立存在的互动故事，但与音乐紧密相连，这将是一幅值得一看的景象。
这是我迄今为止看过的最震撼的音乐视频，伴随着Kendrick在酒店房间里的崩溃和醉酒的自我毁灭u或者丹尼·布朗承认自己在毒品引发的即将到来的厄运中无能为力是不是很有趣，这是属于概念专辑，如果每首歌都采用同样的方法，它们本可以获得奥斯卡奖和格莱美奖。
撇开我的意见不谈，这一切都取决于艺术家想要做什么，而我，就像它的许多年轻粉丝一样，已经对嘻哈的现状相当满意了。这种类型显然是为自己而存在的，任何试图在多媒体领域取代其规范和根源的潜在努力都不应该吸引那些不欣赏嘻哈音乐的人。也就是说，如果有人给它一个旋转，我会很高兴。
